En el folklore popular, esta transformación, podía deberse a una maldición familiar (como ser el séptimo hijo varón), al uso de un objeto mágico (como un cinturón o una piel de lobo) o a ungüentos elaborados por hechiceros. Pero este ser convertido en otra especie, por lo general conservaba la conciencia humana.
Existen crónicas, como la relatada por Pedro de Calatayud en 1754, sobre un hombre transformado en lobo que aterrorizó la comarca de Villafranca del Bierzo a principios de ese siglo, matando a más de veinte personas.
Si en la mitología griega la transformación en animal era un castigo degradante, en el Egipto faraónico era todo lo contrario: un privilegio y un símbolo de poder divino. Se adoraba lo que el animal simbolizaba, fuerza, vitalidad, fertilidad y por tanto elevaba al hombre hacia los dioses. Horus, el dios halcón, representa la encarnación del cielo, la visión lejana y la realeza, sus ojos son el sol y la luna. Anubis, el dios chacal, conecta con los cementerios del desierto, guía y protector de los muertos, Sekhmet, la diosa leona, representa la ferocidad y curación, con el poder destructor necesario para el orden cósmico.
La visión en la cultura árabe es más compleja y evoluciona desde la poesía preislámica hasta la teología y el misticismo islámico. Aquí, la transformación física directa (como en la licantropía europea) es prácticamente inexistente, pero la fusión simbólica con el animal es profundamente rica.
Mientras que la tradición occidental (desde Grecia hasta la Edad Media) veía en la transformación animal una pérdida de la razón y una caída en desgracia, Egipto la veneraba como un acceso a lo divino, y el mundo árabe la utilizó como una poderosa herramienta poética y una advertencia sobre los peligros del alma, manteniendo siempre, salvo en casos milagrosos puntuales, la barrera ontológica entre la creación humana y la animal.
En lo referente a las Artes en los siglos XX y XXI, el arte abraza la figura del hombre-animal no como una creencia, sino como una poderosa metáfora para explorar la identidad, la fragilidad y la deshumanización. Artistas como el español Manolo Millares, en la posguerra, crearon la figura del “homúnculo”, seres deformes y grotescos, hechos con arpilleras rotas y costuras, que simbolizan la degradación moral y física del ser humano tras la barbarie de la Guerra Civil y la Segunda Guerra Mundial.
La medicina, por su parte, ha buscado una explicación racional a la experiencia subjetiva de “convertirse en animal”. Esta búsqueda nos lleva a la licantropía clínica, un síndrome psiquiátrico extremadamente raro, caracterizado por el delirio del paciente de que se está transformando o se ha transformado en un animal. No se limita a los lobos; se han documentado casos de transformación en perros, caballos, gatos, ranas e incluso abejas. Los pacientes no solo lo afirman, sino que a menudo se comportan como el animal en cuestión. Esta afección se asocia comúnmente con trastornos mentales graves como la esquizofrenia, el trastorno bipolar o depresiones psicóticas. Estudios recientes con neuroimagen han encontrado patrones de actividad anormal en las áreas cerebrales que procesan la imagen y la percepción del cuerpo (propiocepción) en pacientes que están experimentando el delirio. Esto sugiere que, para su cerebro, la sensación de transformación es muy real.
El viaje del hombre convertido en bestia es un espejo de nuestra propia historia. Comienza como una advertencia divina en la Antigüedad, se convierte en un miedo perseguible durante la tradición, para luego ser rescatado por el arte como un potente símbolo de nuestras crisis y, finalmente, ser comprendido por la ciencia como una ventana a los misterios más profundos de la mente humana.
Hoy el siglo XXI, nos pone a debatir acerca de una situación, que no es un problema de salud y que se manifiesta con el nombre de therianismo, una subcultura con raíces en los albores de internet, surgida en la década de 1990, donde personas con estas experiencias empezaron a compartir sus vivencias y desarrollar su propio vocabulario, fenómeno que expresa la complejidad de la identidad humana en este siglo.
La historia, las artes y la medicina, permiten recorrer este complejo asunto y encontrar en esta unión algunas respuestas.

Referencias:
1. Human-animal relationships in San and Hunter-Gatherer cosmology. Volume I, Therianthropes and transformation. https://catalog.library.ohio.gov/search?/dHuman-animal+relationships/dhuman+animal+relationships/1%2C116%2C1510%2CE/frameset&FF=dhuman+animal+relationships+africa+southern+history&1%2C2%2C
2. The Law of the Jungle: Self and Community in the Online Therianthropy Movement. https://www.equinoxpub.com/projects/abstracts-hub/resource/the-law-of-the-jungle-self-and-community-in-the-online-therianthropy-movement
3. Self-Creation of Other-Than-Human Identities: A Netnographic Analysis of Identity Labels in the Alterhuman Community on Tumblr. https://www.ceeol.com/search/article-detail?id=1288196
4. Therianthropy: well-being, schizotypy and autism in individuals who self- identify as non-human. https://irep.ntu.ac.uk/id/eprint/34612/
5.  An Interpretative Phenomenological Analysis of Identity in the Therian Community. https://www.semanticscholar.org/paper/An-Interpretative-Phenomenological-Analysis-of-in-Grivell-Clegg/30a3d5351f8d4b1f4512545a418b9254c0786e0e

La creatividad como Improvisación y Adaptación, significaría construir con lo que se tenga a mano. Este ejemplo permitiría ubicarse en alguien que ha tenido que convertirse en cuidador de un ser querido de un día para otro, para lo cual se vería obligado emplear su energía y finanzas con cambios drásticos. El reorganizar los espacios de la casa, planear citas en ellas, rotaciones para el cuidado, podría verse como una solución, ante este hecho.
Utilizada como Puente emocional, permite expresar lo inexpresable y conectar con otros. Un adolescente expresando ira, bullyng, dolor se reconoce a través de la música, el arte permite expresar lo inexpresable.
La creatividad actúa como un músculo que te permite imaginación, tomar lo malo de tu presente y romper la parálisis, generando esperanza y esto se corresponde con la creatividad como Visualización de futuros alternativos.
Este tema enfocado desde la historia, las artes y la medicina, nos llevaría a recordar y reconocer a tres importantes personalidades.
Victor Frankl, neurólogo y psiquiatra austríaco, prisionero en campos de concentración, en los que vio morir a toda su familia, escribió el libro “Él hombre en busca de un sentido”, en el cual plantea la hipótesis que no sobrevivieron los más fuertes, si no los que encontraron un porqué para vivir.
Nelson Mandela, convirtió los 27 años de prisión en una universidad, para entender la cultura y los miedos de sus carceleros y creó una narrativa de dignidad inquebrantable.
Frida Khalo afectada de Poliomielitis, víctima de un trágico accidente, hizo del dolor de su cuerpo el sujeto central de su arte y transformó el trauma en una obra universal.
Estas tres personalidades tienen en común: la creatividad no solo como talento si no como estrategia de supervivencia y transformación.

Referencias:
– La creatividad, concepto, técnicas y aplicaciones.

https://programas.cuaed.unam.mx/repositorio/moodle/pluginfile.php/166/mod_resource/content/1/la-creatividad/index.html

– La psicología de la creatividad y del pensamiento creativo.

https://psicologiaymente.com/inteligencia/psicologia-creatividad-pensamiento

– Creatividad. https://www.psychologytoday.com/es/fundamentos/creatividad

Mencionemos algunos de los sucesos que condujeron a hombres y mujeres en el siglo pasado a ser protagonistas de la II Guerra Mundial:

– El Tratado de Versalles (1919) impuso a Alemania culpa exclusiva, reparaciones económicas y perdida territorial, que en lugar de contribuir a la paz, generó un sentimiento de resentimiento. – El Ascenso de los Totalitarismos (1920-1930) con el fascismo en Italia, el nazismo en Alemania y el militarismo expansionista en Japón, glorificaron la fuerza, suprimieron las libertades y predicaron la superioridad racial y el derecho a la conquista.
– La Gran Depresión económica (1929) generó desesperación, desestabilizó las democracias y fue explotada por líderes extremistas que prometían una falsa grandeza nacional a cualquier costo.
– El Fracaso de la Sociedad de Naciones, un organismo creado para garantizar la paz colectiva, que se mostró impotente ante agresiones como la invasión japonesa a Manchuria en 1931 y la italiana a Etiopía en 1935, demostrando una falta de voluntad real para hacer cumplir el derecho internacional.
– La Guerra civil española (1936-1939) sirvió de campo de pruebas para las nuevas tácticas de guerra de la Alemania nazi y la Italia fascista  y demostró la división internacional y la pasividad de las democracias ante un conflicto de esta índole.
– El Expansionismo territorial sin castigo, la continua violación de las fronteras y de los tratados internacionales sin consecuencias, con una comunidad internacional ciega, unido a la propaganda de odio, la deshumanización del otro (en esa época los judíos, los eslavos, los gitanos), con un colapso total del diálogo y la diplomacia multilateral fueron elementos determinantes.
Le fueron otorgados privilegios al ultimatúm, la amenaza y la acción unilateral sobre la solución pacífica y el compromiso por la paz y el bienestar.

Al releer estas notas y cambiar los nombres de los actores, es imposible no encontrar semejanzas con el mundo actual. Pareciese que muy poco aprendimos de esta horrenda parte de la historia mundial.

Hoy numerosos países reclaman el derecho a vivir en armonía, a ser decisores de los destinos de sus pueblos y a la no injerencia en sus decisiones. Toca a cada uno, cumplir bien su rol. Dejemos que lo humano, hable en defensa de la humanidad. La paz no es un estado pasivo, se trata de una construcción activa y diaria.

Ante los conflictos actuales, el auge de discursos que nos dividen, la pérdida de acuerdos internacionales y las crisis que dan alimento a la desesperación, debemos recordar y meditar. Le toca a los pueblos exigir a sus líderes el respeto a la dignidad humana. Aprendamos del ayer para proteger el mañana.

Referencias:

– Enciclopedia del Holocausto

– El papel de la inestabilidad nazi

– Acuerdo de Múnich

– La política Británica de apaciguamiento

El Periodo impresionista (década de 1870) ocurre bajo la influencia de Pissarro y su paleta se aclaró, pintando al aire libre). La crítica lo distanció de este grupo. Tras heredar la fortuna familiar, se instaló definitivamente en Aix y trabajó en soledad y obsesivamente, desarrollando su estilo personal. Pintó sus series más famosas: las vistas de la Montaña Sainte-Victoire, las naturalezas muertas, los jugadores de cartas y los bañistas.
El reconocimiento a su obra y legado fue tardío. Padecía de Diabetes Mellitus y frecuentes estados depresivos. Murió de neumonía en 1906, poco después de ser sorprendido por una tormenta mientras pintaba al aire libre.
Cézanne es considerado el puente entre el Impresionismo del siglo XIX y las vanguardias del siglo XX (Cubismo, Fovismo), y por ello se le llama “el padre del arte moderno”.
Abrió el camino para la abstracción al demostrar que la pintura podía operar según sus propias leyes, independientes de la mímica de la realidad. Su exploración de la forma y el espacio directa inspiró a Pablo Picasso y Georges Braque en la creación del Cubismo. Artistas como Henri Matisse también admiraron su uso del color como elemento estructurador. Hoy se le reconoce como uno de los pilares fundamentales de la pintura moderna.

Referencias:

– Rewald, J. (2014). Cézanne: una biografía. Acantilado. https://www.acantilado.es/libro/cezanne-una-biografia
– Shiff, R. (2014). Cézanne’s Physicality: The Politics of Touch. En A. Dumbadze & S. Hudson (Eds.). DOI: https://doi.org/10.1002/9781118474440.ch20
– Venturi, L. (1978). Cézanne: son art, son oeuvre (2ª ed.). Paul Rosenberg. https://archive.org/details/cezannesonartson0001vent

Se clasifica como  motivación intrínseca y  extrínseca, cada una con bases neuronales diferentes y mediante las cuáles los resultados obtenidos también varían.  La motivación intrínseca implica realizar  algo por el disfrute o el interés que de ello deriva, y esto activa circuitos asociados a la autonomía y el propósito, se libera dopamina de forma más sostenible y está asociada a regiones del cerebro vinculadas con la identidad personal. La extrínseca, incluye hacer algo solo por la recompensa externa, como el dinero o las notas, lo cual activa el circuito de recompensa, pero si la recompensa externa desaparece, la motivación también porque sólo está asociada al Premio.
Es por tanto la Dopamina, la molécula de la motivación por buscar, que se libera cuando anticipamos una recompensa, el deseo, la curiosidad, la búsqueda. El motor es establecer metas claras, alcanzables y en pequeños pasos.
El estado fisiológico del cuerpo también influye en la motivación. La falta de sueño, un nivel bajo de glucemia, el stress, los estados inflamatorios se relacionan con pereza y falta de motivación.
No podemos motivarnos igual a lo largo del día, hay que darles prioridad a las tareas. Las más importantes al inicio del día cuando los recursos motivacionales están altos.
La motivación es un estado dinámico del cerebro y el cuerpo, que se puede cultivar y modular: Diseñando metas atractivas para liberar dopamina, Favoreciendo la autonomía (motivación intrínseca), Cuidando la fisiología y Gestionando sabiamente la energía mental diaria.
En gran medida la motivación, también depende de cuanto hayas aprendido de ella y de ti.

Referencias
– Ryan, R. M., & Deci, E. L. Self-determination theory: Basic psychological needs in motivation, development, and wellness. The Guilford Press. https://www.guilford.com/books/Self-Determination-Theory/Ryan-Deci/9781462538966
– Robbins, S. P., & Judge, T. A. (2019). Comportamiento organizacional (18ª ed.). Pearson. https://www.pearson.com/mx/higher-education/subjects/business-management/human-resource-management/comportamiento-organizacional-18-ed.html
– Puente, A. (2020). Motivación: la búsqueda de mecanismos cerebrales y su interacción con la cognición y la emoción. Pirámide. https://www.edicionespiramide.es/libro/motivacion-9788436840824/
– Howard, J. L., Bureau, J., Guay, F., Chong, J. X. Y., & Ryan, R. M. (2021). Student motivation and associated outcomes: A meta-analysis from self-determination theory. Perspectives on Psychological Science, 16(6), 1300-132 https://selfdeterminationtheory.org/wp-content/uploads/2021/06/2021_HowardBureauGuayChongRyan_StudentMotivationMetaAnalysis.pdf

El boxeo en la historia, el arte y la medicina.

También encontrarás interesantes publicaciones acerca de las ciencias en Cuba.

Matriculó la carrera de Medicina en la Real y Literaria Universidad de San Gerónimo de La Habana, sucesora de la Real y Pontificia Universidad de San Gerónimo de La Habana (Universidad de La Habana), en el curso 1894-1895. Realizó los ejercicios para el grado de doctor en Medicina en el Hospital Nuestra Señora de las Mercedes, por su condición de alumno eminente de la Universidad, se le concedió un Premio Extraordinario y una Beca de Viaje para ampliar sus conocimientos científicos en universidades de Nueva York, París y Berlín.

Antes de los 26 años de edad era un cúmulo de cultura médica y de cultura general.  Dedicó estudios a las enfermedades diarreicas, a la desnutrición y a la tuberculosis. Para estos fines inauguró el Dispensario Antituberculoso para Niños ¨Calmette¨; el Preventorio ¨Grancher¨ para Lactantes, una sala destinada para niños tuberculosos en el Hospital La Esperanza, y más tarde el Hospital Infantil Antituberculoso, que ostenta hoy su nombre, convertido en Hospital Pediátrico General

En cada etapa de su vida, Ángel Aballí se destaco, estudiante de excepcional rendimiento, médico relevante, profesor consagrado, que olvidado de su propia salud,  falleció en La Habana el 22 de julio de 1952, mientras buscaba la causa de la enfermedad de uno de sus pacientes.

Referencias:

• Apuntes sobre la vida y obra del Dr. Ángel Arturo Aballí
• Ángel Arturo Aballí
• Ángel Arturo Aballí, gloria de la medicina cubana

Juana, una joven campesina que llegaría a ser considerada heroína de Francia por su destacado papel en la fase final de la guerra de los Cien Años, con lo cual consiguió liberar a su país de la dominación inglesa. Sus acciones no sólo fueron en el campo de batalla, también estuvo entre sus méritos la elevación de la moral en el pueblo y la determinación hacia el alcance de la victoria. Valentía y motivación fueron sus principales armas, que blandía al mismo tiempo que la espada. Al salir al combate una fuerza demoníaca la dominaba, la sospecha de una epilepsia estuvo sobre ella y la traición de los nobles franceses determinó su muerte en la hoguera. Santa Juana de Arco, beatificada en 1909 y canonizada en 1920, es en la actualidad una de las figuras femeninas más inspiradoras.

Rubens fue un pintor barroco de la escuela flamenca, con un estilo que enfatizó el dinamismo y el color. Inspirado en los maestros del Renacimiento que tuvo como temas pictóricos la religión, los hechos históricos, la mitología clásica y con su pincel dibujó paisajes y retratos que lo inmortalizaron, con una obra vasta de mil quinientos cuadros y casi nueve mil dibujos. Apodado como el Homero de la pintura, fallece a consecuencia de un fallo cardíaco, causado por la gota crónica que padecía. Sus pinturas en museos, revistas y en las redes viajan a través del tiempo.

Voltaire fue un hombre de ciencias, escritor, historiador, filósofo y abogado nacido en Francia. Una de las figuras principales de la Ilustración, quien con la pluma y la fuerza de las ideas luchó contra la ignorancia, la intolerancia y el fanatismo religioso. La Ilustración enfatizaba el poder de la razón humana y la ciencia. El pensamiento crítico y el considerar a la experiencia como la fuente de todo conocimiento, fueron algunas de sus ideas principales. Aquejado de un cáncer de vejiga y con un tratamiento con Opio, muere a causa de una sobredosis en un estado crítico de salud. Además de su obra, sus frases lo inmortalizan: “Piensa por ti mismo y deja que otros gocen del privilegio de hacerlo también”.

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